《海上咏叹之夜—双钢琴歌剧精粹音乐会》21日晚间在上海大宁剧院上演。(王心如摄)

当晚演出曲目汇集了西方歌剧中众多经典唱段，由作曲指挥系博士刘炎林精心改编，独具匠心地引入双钢琴伴奏的演奏形式，为经典歌剧唱段带来全新演绎。

据悉，“双钢琴+人声”的演出方式，巧妙地将原始乐队版本中细腻的织体(音乐的结构形式之一)细节以双钢琴的演绎方式加以丰富和升华，保留西方经典歌剧选段的精髓的同时，为观众带来与以往不同的艺术体验。

青年钢琴家、上海音乐学院声歌系艺术指导王蕾副教授是双钢琴伴奏的创始人，也是本场演出的钢琴伴奏者之一。她接受中新网记者采访时表示，本次音乐会上演的咏叹调戏剧性很强，演员肢体表演丰富，因此相对而言，一台钢琴伴奏会显得单薄，无法承载、托起演出。而双钢琴演奏则让伴奏更为丰富。王蕾告诉记者，为了实现双钢琴演奏，上海音乐学院作曲系博士研究生刘炎林精心根据总谱改编了伴奏曲谱。

双钢琴伴奏给观众带来与以往不同的享受。(王心如 摄)

为何想创新采用双钢琴为咏叹调演出伴奏？王蕾告诉记者，多年前在一次作曲指挥系的课堂上，双钢琴伴奏教学给她灵感：如果把这种方式引入歌剧表演的伴奏，可以以更低的成本达到更完美的演出效果。在2018年，她首次将双钢琴伴奏引入歌剧演出，获得成功。此后，她和学生们不断创作改编伴奏曲谱，至今已积累了20多首曲目。王蕾透露，他们计划出版双钢琴伴奏乐谱集。

音乐会的艺术指导孙启迪是本场演出的另一位钢琴伴奏者。他介绍，在双钢琴伴奏中，两架钢琴分别演奏不同声部，并没有主次之分。“双钢琴声场效果更恢弘，可以较低成本呈现不错的演出效果。这有利于古典音乐在社会上的推广。”他坦言。

谈及古典音乐走近民众话题，王蕾认为，人的审美是需要培养的，古典音乐是基础，学习古典音乐可以提高民众的品位。“通过古典音乐，音乐爱好者可以知道什么是‘高雅’，无论今后从事哪种音乐，都能借鉴并以此为基础演绎和创作。”王蕾坦言。生长在艺术家庭的孙启迪说，学习音乐需要氛围。培养孩子的音乐素质，要让他们多听音乐。

参加此次演出的都是成熟演员，其中不少已经和国际国内知名剧院签约。王蕾表示，作为高校音乐教师，她希望给学生们更多表演历练的机会。这也是让古典音乐更广泛传播的重要方式。

当晚演出曲目汇集了西方歌剧中众多经典唱段。(王心如摄)

当晚参加演出的青年男中音歌剧演员胡斯豪是第十二届中国音乐金钟奖获得者，旧金山歌剧院梅罗拉计划成员，国家大剧院、上音歌剧院、德国基尔歌剧院签约独唱演员。他先后师从歌唱家周正教授，男中音歌唱家廖昌永教授。在此次演出中，歌剧《乡村骑士》选段“桑图莎，你在这儿？”由其进行了演唱。这位曾在世界多地演出的青年演员认为，从古典音乐教育角度来看，中国是成功的。虽然拥有巨大的古典音乐潜在市场，但古典音乐在中国的发展时间还不够长，未来还应该在规范的市场化运营等方面发力，多搭建优质平台，让更多优秀的演员呈现他们的表演。

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